楓晴文心情

       「流浪是為了看看這個世界，能不能用自己希望的方式生活。」（封面折頁。）

       《歌劇魅影》堪稱法國通俗小說的最後一個顛覆，原先此部作品並不受到注意，直至翻為歌劇後，才重新轟動。

       鍾文音，散文家、小說家、畫家、攝影師等，是我所喜愛的作家之一，常自稱自己是「黑暗書寫」，作品有詩化與魔幻之感。

       鄭華娟，作詞人與散文家，目前定居與德國。文章的風格，沒有太多的技巧，大多直接以口語表達，讀起來輕鬆又自在。

       前些日子，因校內林明昌教授於口語表達與敘述課程中，分享了一篇文章的內容（＜為什麼孩子要上學＞），深深吸引我，於是前去拜讀此書。

       大江健三郎，是個我既陌生而熟悉的名字，大多數人都認為這是日文系在讀的，但我也喜愛東亞（尤其日本）文學，顧略聽過其一二，但一直未曾讀過其著作。他是日本諾貝爾文學獎得主，以其小說著名，也是我初次接觸的諾貝爾得獎的作者（雖然曾讀過一些聶魯達的詩，但都沒讀過真正的完整作品）。

       今日與「耶和華見證人」二位女士閒談，獲一本守望台期刊。由於他們認為我獨立思考的方式善用「比較」、「分析」等，願我能從本期期刊或的不同的（對於基督教）的「生死」議題有一些新的看法。

       本期刊名議題為：「值得思考的問題：生與死」。書中確實打破我對基督教的部分觀點，如「靈魂不滅說」原來起源古埃及之宗教觀，後世人受希臘文化（如柏拉圖）的影響，誤以為是基督教之觀點，著實上了寶貴的一課。

       太宰治，日本無賴派作家，我最喜愛的日本文學家。大部分的小說都被歸類於「私小說」的範疇。一生深受第二次世界大戰影響，對於死亡的認知有獨特的看法，至39歲上水而亡時，共自殺五次。一生著作三十餘本，其中較受人注目者如《女生徒》、《斜陽》等，以及如同對世界的遺書 – 最後的著作 –《人間失格》。

       我閱讀的《斜陽》，是由周敏珠所譯，與法流暢，文字精簡，個人認為翻譯不錯，值得閱讀。

       張曉風，擁有感性柔美筆法的散文家，同時是善於寫劇本（舞台劇），亦曾寫過小說。他是我目前為止最喜愛的一名作家，其著的第一本散文集《地毯的那一端》更是我接觸散文的開始，也是我最初寫散文的最佳範本。但近年其加入親民黨後，較受社會爭議，而我對其的形象僅限於文本而已，所以不會以政治眼光來探討她的作品。

       《給你》這一本書，算是她早期至中期間的一部散文集，全書最大特色是以類似書信的方式與讀者說話，皆用「你」作為全篇開頭，因為「我相信這是一個美麗的字」。

       阿潑，「一個菜鳥人類學家」，同時是位記者，在陳芳明教授的邀約下開始著書。出道作是《憂鬱的邊界》，我很喜歡這本書。而這是她的第二本書，「我們都不是局外人。所有世界正在發生的事情，我們都無法袖手旁觀。」、「面對當前諸多世界問題，我們只願當一個旁觀者？或者我們可以進一步介入？」，這是在書封的作者自序，也可為此書之重要性做一個簡單的定義。本書延續作者筆風特色，有人類學家的對位閱讀，在精闢的文字間夾雜大量膨脹的資訊獲知識，令我們更能深入分析各事件的背景或現象。而此書與《憂鬱的邊界》最大的差異，我認為在於強化了「記者」的身份與臺灣本土的社會問題。

       本書分為五大部分：第一，「活著」；第二，「反抗！」；第三，「國、家」；第四，「生存。」；第五，「旁觀者？」。

       阿潑，是臺灣新興作家，於2013年發表第一本書籍《憂鬱的邊界》。她大學就讀人類學系，後來從事記者一職，更有豐富的旅行經驗，因此其產生一種獨特的文體，但她自己曾說其寫作風格「並非人類學家的史料分析，也不是報導文學，更不是旅行文學」。或許她將來也可以自成一派文學脈絡吧，至少我如此認為。

       本書是一部風格特殊之散文作品，裡面不僅有大量人類學與社會學的史料分析，更無遺漏當地風光之描述，甚至有與在地人或其友人的對話記錄與種種反思，不解之處則於事後以二手資料作補充說明，但又不給人在閱讀歷史文本之感，個人的見解與其攝影圖片充斥全書，真的是多元特色的一書。我個人很喜歡這種新興文學的散文。本書我認為受到法國人類學家李維史陀的《憂鬱的熱帶》影響，但依舊不減作者個人色彩。